Schriftkunst und Handlettering
Handlettering und Schriftkunst, begegnen uns überall in unserem Alltag. Ob ein nüchterner Schriftzug auf unserer Zahnpasta-Tube oder ein elegant geschwungener und anmutig kalligrafischer Schriftstil auf dem Flacon unseres Lieblingsparfüms. Handlettering ist überall präsent.
Als ich das erste Mal bewusst Handlettering wahrnahm, war es mir eine Herzensangelegenheit, diese Schriftkunst zu erlernen. Die Annahme, man müsse „die“ perfekte Handschrift besitzen, um das Handlettering zu erlernen, wurde mir schnell genommen, denn Handlettering ist nicht Schönschreiben, sondern das Zeichnen von Buchstaben und Schrift-Stilen. Handlettering ist jedoch nicht nur eine Schriftkunst, sondern ein Werkzeug, um Emotionen auszudrücken. Letterings können Leichtigkeit, Fröhlichkeit, Melancholie und sogar Trauer zum Ausdruck bringen.
Aus meiner Liebe zur Schrift ist somit eine Passion geworden, die durch Schrift und Gesamtbild zu einer ausdrucksstarken, harmonischen Komposition führt.
Handlettering setzt der Fantasie keinerlei Grenzen und so ist dies eine Kunst, die eine sehr individuelle Note versprüht.
Meine liebsten Werkzeuge sind Stifte in allen erdenklichen Variationen. Ob Bleistift, Filzstift, Marker, Kalligrafie-Feder, Pinselstifte oder Brushpens, ich liebe sie alle. Stifte und ihre Farben in Kombination mit den unterschiedlichsten Papieren, erzeugen so schöne Ergebnisse, die mich immer wieder lächeln lassen.
Die digitalisierten Letterings werden anschließend von einer Dortmunder Druckerei im Familienbetrieb gedruckt. Mir war es sehr wichtig, ein lokales Unternehmen für das Drucken zu beauftragen. Jede Online-Druckerei kann günstiger produzieren, doch mir ist es wichtig, dass ich einen persönlichen und fachkompetenten Ansprechpartner habe, um individuelle Wünsche meiner Kunden Best möglichst und so individuell wie gewünscht, zuverlässig umzusetzen.
Individuelle, persönliche Letterings erstelle ich gern in enger Abstimmung mit meinen Kunden. Ob das Lieblings-Gedicht im hübschen Bilderrahmen ein Wohnzimmer schmücken soll, eine kalligrafisch, anmutige Liebesbotschaft verfasst werden soll oder die Hochzeits-Papeterie, für den schönsten Tag im Leben, entworfen werden soll. Ich fiebere jeder Individualität mit Herzblut entgegen und für mich gibt es nichts Schöneres, als ein Lächeln der Zufriedenheit zu verschenken.
Dot-Painting
Dot-Painting ist die Kunst und Maltechnik der australischen Ureinwohner, der Aborigines. Körperbemalung, Höhlen- und Felsmalerei gehören bis heute zur ureigenen Kultur der Aborigines. Mein allererster Blick auf ein Kunstwerk im Dot-Design (Punktmalerei), löste bei mir eine spontane Verliebtheit aus, die bis heute uneingeschränkt anhält.
Ich liebe es zutiefst Natursteine, Holz, Leinwände, Glas und Porzellan in dieser Maltechnik zu designen, denn jedes Kunstobjekt wird zu einem bezaubernden, einzigartigen Unikat. Mit viel Sorgfalt, Konzentration und Liebe zum Detail, entsteht in oftmals stundenlanger Arbeit ein kleines Juwel. Besonders jeder Naturstein, manches Mal kleiner als zwei bis drei Zentimeter, ist eine Herausforderung, denn Steine sind uneben und besitzen niemals eine glatte, leicht zu bemalende Fläche.
Ob Dot-Painting oder Handlettering. Beide Kunstrichtungen sind unerschöpflich und das liebe ich so sehr.
Das Dot-Painting findet meist auf einem schwarzen, mit Acrylfarbe bestrichenem Untergrund statt. Bei der Mandala-Kunst ist der Ausgangpunkt für ein Muster stets der Mittelpunkt, um den sich das Design gestaltet. Als Werkzeuge benutze ich sowohl kleine, feine Pinsel sowie Dotting-Tools (Nail Art-Werkzeuge). Neben den filigranen, präzisen, runden Farbpunkten mit den Werkzeugen und Pinseln, ist die Konsistenz der Acrylfarbe ausschlaggebend, ob ein Punkt harmonisch rund wird, gelingt oder nicht.
Im Anschluss an die Bemalung im Dot-Design und nach einer längeren Trocknungszeit, da häufig Punkt auf Punkt gearbeitet wird, erhalten meine Werke größtenteils ein zweimaliges, seidenmattes Finish zur Versiegelung. Dieses Finish verleiht der Farbe einen weiteren Hauch von Brillanz und gewährleistet, dass Sonnenlicht die Farben nicht verblassen lässt.
Jeder Punkt und jede Farbe verändern ein Design und man weiß anfangs nicht, wie das finale Kunstobjekt aussehen wird. Ich lasse mich treiben, versinke völlig in dieser fast meditativen Leidenschaft, bis die Augen brennen und der Kopf von tanzenden, glücklichen Pünktchen träumt.
FeinrsoaDesign ist noch ein sehr junger Shop und meine ersten Verkäufe sind das schönste Feedback und große Motivation.
Bitte zögert nicht, mir eure Fragen zu stellen, die ich sehr gern und zeitnah beantworten werde.
Herzlichst,
FeinrosaDesign